为什么日本动漫/游戏里的配音与现实中的日本人相差甚远?

  • 2019-04-21 02:07:16
  • 浏览:16
  • 我来回答

因为中国人就觉得动漫是给小孩看的,所以没有用心,只有教条 简单归纳中国动漫落后部分原因 ⒈起步较早,开始于上世纪五六十年代,产生于当年的水墨动画是当时一绝,但遗憾的是国内未能一直保持优势并不断创新,使得技术停滞不前以致于落后于国外 ⒉受现今环境影响,人才的能力严重受制约,创新意识无法得到有效发展 ⒊不成熟的市场环境。在中国,受传统思想的限制,国内很多家长认为漫画创作是不务正业,动漫影视会影响孩子的学习,对动漫往往持反对态度。这种观念占据着社会主体思维,使得中国动漫创作缺乏良好的环境和空间。

日本动漫游戏的配音风格,脱胎于日本的舞台剧

因为日本动漫游戏的配音风格,脱胎于日本的舞台剧,类似于中国的话剧。这里要求CV以非常饱满的情绪去表现,给观众以强烈的感官刺激。观众看起来非常过瘾,动漫的目的也就达到了。

日本动漫受人追捧,是因为日漫的情节设计,能够让人有一种过不同人生的感觉,如果配音风格还是现实中说话的风格,观众自然就会出戏,因为我们在现实中也不会过动漫里面那样的人生。

以上原因,综合发展成现在这种风格。现在日本配音风格多是模式化,技巧化,用技巧表现情绪,听起来情绪真挚,实际上是虚幻的。相反,日本动漫电影的配音比较接近生活,听起来更真实。比如《你的名字》。

毕竟配音要配出相关的二次元感觉,毕竟三次元里正常人说话才不会这样。可以参照银魂,说出一样的台词,动画里坂田银时的声优杉田智和的声音和真人版里小栗旬的声音是不一样的感觉。


日本声优在动漫以及游戏里起到至关重要的作用

日本声优的发展:声优一词来自日本,指为角色配音的演员,广义上包括包括动画、游戏、舞台演出、歌手活动、广播剧、译制电影等广泛场合,但由于日本动画、游戏对配音的大量需求,声优中群体最大的还是动画、游戏的配音演员。

新世纪以来,日本优秀动画作品井喷式涌现,动画题材进一步细分,声优的工作内容也随之发展,不再是限制在荧幕背后的艺术表演,而是走上了偶像化的道路。

从艺术表演到偶像化。早期日本并没有动画声优这个固定职业,主要由话剧团或演绎剧团的演员来担任配音工作。随着上世纪60年代日本第一部批动画开播,动画对配音的需求大量增加,使得一批人开始专门从事动画配音工作。但是在那个年代,剧团式的表演偏向低幼化的表现方式,反映在动画配音上就显得夸张和幼稚。

青少年动画的出现标志着日本动画市场开始发生改变,从而带动了日本动画声优配音风格的变化。70年代末期到80年代,青少年动画迎来黄金时期,配音人员的风格开始形成区别,主要分成两种类型,一类是坚守配真人、传统影视作品的老派配音演员,另一类则是以“青二事务所”和“81 produce”为代表的新生代配音演员。


内容补充
相关推荐